Балет и современные формы
Введение
На самом деле, балет является относительно молодой разновидностью искусства. Ему чуть больше 400 лет, несмотря на то, что в древности люди уже пытались воссоздать что-то подобное этому. Впервые балет зародился в Италии, во время развития эпохи Возрождения. Высокая итальянская знать очень любила пышные масштабные праздники, в которых танцы являлись неотъемлемой частью. Сельские неорганизованные пляски никак не вписывались в атмосферу, царящую в шикарных дворцах. Поэтому, самым лучшим танцмейстерам приходилось обучать дворян более организованным и изящным движениям. Во время выступления профессионалы полностью руководили действием. С годами танец начал приобретать более театральную окраску.
Сам термин "балет" появился только в самом конце 18 века. Но в то время слово несло немного другую смысловую нагрузку. Под ним подразумевался не какой-то определенный танец, а всего лишь один небольшой эпизод из всего выступления. Как правильно, он передавал залу определенное заданное настроение.
Самым первым организованным спектаклем, в 1581 году, во Франции стало представление известного балетмейстера, под названием "Комедийный балет Королевы". Именно после этой нашумевшей премьеры во Франции начал активно развиваться балет.
Во время правления Людовика четырнадцатого придворные спектакли достигли пика своего совершенства. Была открыта та самая Парижская опера. Изначально в спектаклях играли только мужчины. Но уже 1681 году женщинам было дозволено непосредственно принимать участие в представлении, играя второстепенные роли.
В Россию балет пришел только в начале 17 века. В 1738 году уже была основана самая первая школа, которая пользовалась немалым спросом. Спустя некоторое время балет стал приоритетным направлением искусства у власти. Государство выделяло на развитие балета огромные субсидии. Это и положило начало стремительному развитию направления в России, которое продолжается до сих пор.
Классический балет
Контемпорари
Контемпорари, или как часто называют, «контемп» — это современный стиль экспрессивного танца, который может сочетать в себе черты нескольких жанров, таких как современный танец, классическая хореография и джаз.
Контемпорари — это гибкость и связь тела и ума посредством плавных движений с акцентом на импровизацию и универсальность, в отличие от строгой культуры балета.
Часто применяется партерная техника — элементы, выполняемые на полу. Танцуют обычно босиком. Технические элементы тесно связаны как с современным, так и с классическим танцем. Характерны естественные линии положения тела; в нем больше свободы, границы этого стиля гораздо шире, нежели в том же джазе и тем более классике.
Основные особенности:
- Больше импровизации и свободы
- Танцуют босиком
- Партер (работа на полу)
Модерн
Основополагающий момент модерна – отказ от строгих форм, поз и фигур балета. В центре танца – переживания, эмоции, внутренний мир, душевные терзания исполнителя. Основатели считали, что идеальное положение танцора в пространстве – не главное, танцевать может и должен каждый человек, значит, ему простительно ошибаться и отступать от идеального исполнения.
Такая концепция вовсе не означает, что модерн не требует тщательной подготовки – все движения остаются выверенными и отработанными, основанными на классической школе балета.
Модерн – это смелый эксперимент, который допускает многие вольности в костюме, антураже, подаче танца. Ярким примером служит Айседора Дункан. Ее тело было далеко от идеала танцовщицы, она не обладала совершенной техникой исполнения, но ее движения на сцене были столь естественны, что привлекали тысячи восторженных взглядов. В прыжках, шагах, несложных позах скрывалось столько индивидуальности, что это с лихвой перекрывало отсутствие канонической балетной подачи.
Пример Модерна ↓
Комментарии
Отправить комментарий